Classe de 5 ème collège St Jean Baptiste (Quimper/ Février 2008)
Professeur : Estelle Perot / Comédien : Yann Denécé

C’est avec cette classe que, l’année dernière, nous avons mené l’aventure avec le Théâtre du Soleil et les Ephémères, aventure qui a donné naissance au film « Un cercle de connaisseurs ». C’est une classe « jeune spectateur » qui a la chance de voir plusieurs spectacles tout au long de l’année, de rencontrer et de discuter avec des équipes artistiques, bref, d’élargir ses horizons dans l’approche et la connaissance du théâtre. Je les retrouve donc plusieurs mois après et, bien évidemment, ils ont changé : grandis, c’est sûr, relation garçons/filles difficile et au final, je m’attends à ce qu’ils soient très impliqués, très investis (en tous les cas plus que n’importe quelle autre classe) dans le travail de l’acteur sur le plateau mais c’est plutôt une certaine fadeur qui prédomine sur cette semaine chantier. Il y a un véritable grand écart entre l’état de spectateur et l’état d’acteur. Je continue à penser que le travail organique, le passage par le corps, par le collectif, par l’écoute, par le « faire ensemble », par l’effort, est un enjeu majeur pour l’apprentissage du théâtre. Je continue à penser aussi que lire du théâtre est une chose excellente mais que cela relève de la littérature, de l’approche intellectuelle mais en aucun cas du théâtre à proprement parlé. Le théâtre, la réalité théâtrale, ce qui fait le théâtre commence sur le plateau.

Alors, pour cette semaine chantier avec eux, j’ai décidé de travailler à partir de la peinture, d’éloigner le texte, qu’il cesse d’être le support de référence pour… Nous avons travaillé à partir de certaines toiles du peintre américain Edward Hopper, de ses personnages plongés dans une sorte de solitude, de nostalgie, particulièrement dans des bars américains des années 50. Avec des éléments de costumes du Théâtre du Miroir et des vêtements apportés par eux-mêmes, ils se sont transformés physiquement pour essayer de ressembler à un personnage de ces peintures. Nous avons composé des groupes qui se ressemblent, c’est-à-dire, des personnages qui, visuellement, paraissent appartenir au même univers. Et à partir de cela, nous avons commencé à construire l’univers du bar en travaillant comme un cinéaste, par plan séquence. La séquence des joueurs de cartes, le couple de mariés, les voyageuses, le prêtre, etc… Ecrire l’espace et le théâtre comme une peinture, comme le cinéma en travaillant l’arrêt sur image, le gros plan, le travelling. Expérience complètement passionnante et qui a permis d’entrevoir une autre entrée possible dans la matière théâtrale, en tous les cas, construire un autre chemin que l’approche textuelle. Et aussi, approcher l’intériorité du personnage et sa petite musique intérieure à partir et du costume et du plan séquence. L’histoire passe brusquement de la sphère privée à la situation collective du café et tout à une incidence sur tout, la fameuse théorie du battement d’ailes de papillons et ses répercussions…